建筑和音乐看起来是两种毫不搭界的艺术，但不少建筑理论或实践者都会指出两者的联系，比如从形式的角度看，建筑空间和音乐乐曲都被简化成数字形式来记录。学音乐出身的建筑师丹尼尔·李博斯金(Daniel Libeskind)就说“建筑是另一种形式的音乐，它如音乐一样想要平衡。”
德国法兰克福老剧院( Alte Oper Frankfurt)想要办一场与建筑结合的音乐会，他们委托丹尼尔·李博斯金一起策划一个One Day in Life的活动。选择法兰克福的18个地方串成一条路线，每个地方配合环境分别举办全天的古典音乐会，在间隔的1到2个小时里，游客就可以自行在这18个地方穿梭，到达下一个音乐会的场地。每个人至少预定三场音乐会，而在5月21日到22日两天的时间里，总共举办了75场。
丹尼尔·李博斯金将总路线画出来设计了一个“音乐迷宫”(Musical Labyrinth)放在广场上，作为活动的一个路线。
这18个地方有像法兰克福老剧院、博物馆等传统景点，更多的却是有轨电车、消防站、图书馆的储藏室、拳击馆、体育场等城市里的公共区间，这些看起来非常日常的地方绝不可能举办古典音乐会，但这就是主办方的想法，让民众“更积极地参与音乐”。居住在当地人们像观光客一样走进这些熟悉的城市角落，跟随着似乎有些遥远的古典音乐，“重新发现自己生活”。
丹尼尔·李博斯金
有轨电车是当地人最熟悉的交通工具，法兰克福自1872年就拥有有轨电车，One Day in Life 的活动在往返法兰克福南火车站的电车上，以“移动”为主题，用手风琴演奏贝里奥(Berio)塞尔西(Giacinto Scelsi)曼考普夫(Mahnkopf)的音乐，这样的音乐很容易联想到乞丐、陌生人以及民间音乐，介绍文字称，“很少有人将手风琴和严肃音乐联系在一起，但这种简单的乐器却能对倾听者产生令人惊讶的效果。”
国家图书馆的储藏室是普通民众难以进入的场地，它实则像是工厂里的操作间，当无数书籍罗列在柜台里时，“你就移除了神圣的光环，就像音乐一样没有任何一句话。”这里是以文本(text)为主题，演奏彼得-阿普灵格(Peter Ablinger)和克劳迪奥·蒙特韦尔迪(Monteverdi)的钢琴曲。 (责任编辑：建筑小白) |
